http://www.youtube.com/watch?v=l0s5UOVsMDg
The Perfect Drug es una canción que fue escrita para la banda sonora de la película de David Lynch “Lost Highway”. La letra de la canción trata sobre un ser querido y también sobre una droga a los que necesitas por dependencia. Para el vídeo se ha utilizado el concepto de un padre que guarda luto por la muerte de su pequeña hija y se evade de la realidad a través de absenta.
El vídeo fue uno de los más caros que se han hecho hasta ahora, alrededor de 1 millón de dólares, debido a los costes para mantener el lugar refrigerado, el alquiler de los trajes y la securidad sobre el cuadro original de Gustav Klimt "El Beso", que aparece en él.
Romanek rodó el vídeo con un filtro azul, excepto en la secuencia en la que Reznor se toma la absenta y todo se ilumina con flashes de color verde.
La estética del vídeo tiene influencia de las ilustraciones del artista, nacido en Chicago, Edward Gorey. Sus ilustraciones son macabras y tienen un aire victoriano. Como ilustrador profesional hizo diversos trabajos para el Drácula de Bram Stoker o la Guerra de los mundos de H.G. Wells. También fue escritor, sus libros eran una combinación de texto e imágenes. Gorey se hizo particularmente conocido con una introducción que realizó para una serie de PBS (Public Broadcasting Service) llamada "Mystery!" en 1980, y también por el vestuario que diseñó para la producción de Drácula para Broadway en 1977, por lo que ganó un premio Tony por el Mejor Diseño de Vestuario junto con su nominación por el Mejor Diseño de Escenario.
Para este video se han tomado, entre otras, muchas imágenes del libro de ilustraciones “The Gashlycrumb Tinies” de Edward Gorey, por ejemplo, para el vestuario.
El vídeo comienza con la imagen de una bola de cristal que deforma lo que hay detrás de ella, hay dos personajes detrás. El padre, Trent Reznor, y la hija. Ya desde el comienzo podemos ver la influencia de Gorey, porque una de sus ilustraciones “Lochlan’s dear goldfish went missing that noon” tiene una especie de pecera de cristal. Después aparece Reznor apático sentado al piano en una habitación sombría y los miembros de la banda sentados con los instrumentos.
Romanek usa otra ilustración que aparece en la portada de su libro “The Doubtful Guest”, pero lo que hace es coger un objeto que hay en ella para separarlo de su imagen original y convertirlo en un objeto gigante. Es una urna gris que tiene como fondo un jardín con el cielo nublado y de color azul. En la parte baja de la urna surgen dos piernas, puede ser que la urna contenga las cenizas de su hija y quizá sea una manera de sugerir el porqué de la tristeza del padre, que muestra una especie de rabia, quizá impotencia por la pérdida de su hija.
Posteriormente, vemos el plano de un gran ventanal que deja ver el paisaje de tristeza, hay árboles desnudos y un cielo casi de tormenta. Junto a la ventana está Reznor, medio oculto por la cortina. Para esta secuencia también se ha utilizado una ilustración de Gorey llamada “N is for Neville who died of ennui”, en la que aparece un niño asomado a un ventanal, aunque es desde fuera y se ve el interior de la casa, al contrario que en el vídeo.Al mismo tiempo, van surgiendo más personajes vestidos de luto y con velo negro. También imágenes de la niña caminando sobre una mano enorme, en el mismo lugar en el que estaba la urna y unos planos de Reznor sobre un pedestal con una espada y un perro. Parece una imagen surrealista.
En este momento, Romanek introduce el memento mori (recuerdo de muerte) con un ave y una calavera.
La ventana se congela, hace más frío en la casa, como si lo que sucediera en el vídeo viniera dado por los sentimientos que tiene el padre que lamenta la pérdida de su hija. Ahora aparece sumergido en agua, en un escenario tenebroso, con nieblina y una puerta hacia un laberinto detrás. Pienso que si está en el agua y la niña aparece en ocasiones mojada, puede que sea porque murió ahogada.
Otra de las secuencias con influencia de Gorey, la ilustración se llama “L is for Leo who swallowed some tacks”, es cuando aparece el cuadro de Gustav Klimt “El beso” y frente a él hay un cojín
en el que se sienta la niña. De ahí pasamos a imágenes de Reznor en un laberinto portando un puñal. El laberinto puede significar que desde la muerte de la hija se haya sumido en un laberinto sentimentalmente, no puede superar la pérdida, no encuentra la salida y por eso se da a la bebida, en concreto de absenta.Tiene preparada una mesa con la botella de absenta verde y una copa. La imagen se asemeja a una ilustración de Gorey llamada “Z is for Zillah who drank too much gin”. Cuando bebe la absenta entra en un estado de consciencia alterado, realizado con planos que cambian segundo a segundo y con flashes de luz verde.
Después de la absenta todo vuelve a como estaba al principio, soledad. Reznor aparece subido en una balaustrada y a la derecha hay una cúpula, en la que por uno de los vanos surge desde las sombras el rostro de la niña. Los pájaros vuelan a su alrededor.
Aparece sentado de nuevo frente a su piano y toca abatido, también mira por la ventana con la mirada perdida.
